Narrativa

2018. El primer libro publicado por Eduardo Barrios fue, precisamente, una compilación de cuentos que tituló Del Natural (1907). Era el estreno de uno de los mejores narradores chilenos del siglo XX. Más tarde fue publicando cuentos acompañados de novelas cortas, como ocurrió con El niño que enloqueció de amor (1915), donde incluyó «¡Pobre feo!»; Páginas de un pobre diablo (1923), «La antipatía», y Tamarugal (1944), «Santo Remedio» y «Camanchaca». En todos ellos se luce la sobriedad del estilo de Barrios, esa «transparencia y musicalidad» a la cual aspiraba en sus narraciones. Y en esta compilación podremos apreciar la evolución desde sus primeros cuentos, ambientados en el Iquique de principios del siglo XX, de tono frívolo y algo obsceno para la época, pasando por el amor trágico del «Pobre Feo» en una pensión santiaguina, la «antipatía» feroz de un joven médico que practica la eutanasia a un antiguo vecino en un fundo del Valle Central, para volver al norte, pero esta vez a las salitreras, bajo una óptica criollista y de denuncia social.

2016. La lista de escritores notables a los que leímos gracias al traductor y escritor argentino Marcelo Cohen es larga y sorprendente: William Shakespeare, T.S. Eliot, Clarice Lispector, Francis Scott Fitzgerald, Raymond Roussel, Bradbury, J.G. Ballard, Pessoa, Austen, William Burroughs y un largo etcétera. En Música prosaica, su último libro, Cohen reúne cuatro ensayos en los que aborda las dificultades que le ha presentado el oficio de la traducción y la escritura. Reflexiona, con mucha lucidez, acerca del lenguaje y de lo político que reside en él, mientras rememora sus inicios como traductor en la desenfrenada Barcelona de los 70 y cómo tuvo que inventar un lenguaje propio para que sus traducciones se disfrutaran tanto en España como en Latinoamérica. Música prosaica es un libro escrito con esa lengua privada que ha convertido a Cohen en un traductor imprescindible y en un escritor excepcional.

Este libro ganador del Premio La
Linares de Novela 2018, Ecuador.

En Para esta mañana diáfana podría
pensarse desde la inmensidad de la
melancolía que lo va ocupando todo:
la prosa cuidada, casi contenida, que
va manteniendo un ritmo constante
que es, a la vez, despreocupado y

tenso; el recuerdo como escrutador
de la acción presente.
La voz narrativa e Daniela Alcívar,
una de las más importantes escritoras
de Ecuador, se embelesa en el
repaso cauteloso de los
acontecimientos y la pérdida de un
hijo; los ambientes son decadentes,
entendiendo el concepto desde esa
visión lánguida, brumosa y
elegantemente triste: playas
desoladas, calles vacías de ciudades
anónimas, casas habitadas por
décadas de recuerdos.

La presente es una novela sobre la represión ideológica, la lucha contra la dictadura y la experiencia del presidio. Con lucidez relata la locura y la crueldad de la tortura, en un texto necesariamente hecho a pedazos, en el cual su autor va reconstruyendo una experiencia común a muchos y que nunca se deja atrapar por completo, porque es una indagación de la que siempre se está arrancando. Porque es una historia sobre los sueños y las esperanzas de todos aquellos enfrentados a la muerte. El deseo de libertad conduce la trama, representado por una fuga de la Cárcel Pública de Santiago, o por un bote navegando por el Océano Pacífico en medio de una operación de internación de armas, que eran esperanzas para muchos, bien en la imagen de una manada de delfines cruzando el mar indolente frente a lo que estaba ocurriendo.